Mākslas vēsture

  • (0)

    Pūķi: lielie un briesmīgie

    Драконы: великие и ужасные (Dragons: Great and Terrible)

    22.00
  • (0)

    Ermitāža. Ziedi un putni

    Эрмитаж. Цветы и птицы

    10.00
  • (0)

    Mākslas vēsture suņiem

    История искусства для собак (Art History for Dogs)

    30.00
  • (0)

    Vorhols E. Endija Vorhola filozofija (no A līdz B un otrādi)

    Уорхол Э. Философия Энди Уорхола (От А к Б и наоборот) 978-5-91103-267-8

    13.00
  • (0)

    Vitfords F. Bauhaus

    Уитфорд Ф. Баухаус Впервые опубликованная в 1984 году, книга Фрэнка Уитфорда (род. 1941) остается одним из лучших обзоров истории и достижений Баухауса – школы архитектуры и дизайна, созданной в Веймарской республике в 1919 году, четырнадцать лет спустя закрытой нацистами, но успевшей за неполных полтора десятилетия своего существования заложить основы преподавания художественно-промышленных дисциплин на весь последующий век 978-5-91103-563-1

    27.00
  • (0)

    Groys B. In the flow

    Groys B. In the flow

    25.00
  • (0)

    The Hermitage 300 Masterpieces

    Pauline Yermakova, Эрмитаж

    32.00
  • (0)

    A Voyage on the Sea

    Alexey Shestakov, Эрмитаж

    30.00
  • (0)

    Чернышевский Н. Эстетические отношения искусства к действительности

    Чернышевский Н. Эстетические отношения искусства к действительности

    17.00
  • (0)

    Žitenevs A. "Jaunā" īsa vēsture Krievijas mākslas diskursā

    Житенев А. Краткая история “нового” в российском дискурсе об искусстве Если художник хочет быть современным, означает ли это, что его творчество непременно должно быть «новым»? «Новизна» утверждается по отношению к какой-то точке отсчета или является неким перманентным качеством? Можно ли утверждать, что «новое» появляется в какой-то системе координат или оно проявляет себя в том, что создает систему координат? Возможен ли мир без «нового» и будет ли этот мир все еще миром современного искусства?

    18.00
  • (0)

    Bišops K. Instalācijas māksla

    Бишоп К. Искусство инсталляции В искусстве последних десятилетий инсталляция приобрела значение ведущей художественной формы. Однако, как отмечает Клэр Бишоп, “широчайший спектр различий во внешнем виде, содержании и масштабе произведений, создаваемых сегодня под этим названием, а также свобода в использовании этого термина делают его почти лишенным сколько-нибудь определенного значения”. Задача настоящей книги – упорядочить этот, казалось бы, необозримый в своей разнородности материал. Опираясь на анализ конкретных работ, автор показывает, что, поскольку восприятие такого искусства требует физического присутствия публики внутри произведения, его можно классифицировать по типу опыта, который оно предлагает зрителю. Бишоп прослеживает истоки инсталляции в художественном авангарде 1920-х годов, уделяет пристальное внимание неоавангарду 1960-1970-х и рассматривает художественную практику конца XX – начала XXI века, проясняя при этом концептуальные основания искусства инсталляции.

    18.00